Mở màn Chương trình “Tiêu điểm Điện ảnh Hoa Kỳ”

Sáng 29/6, tại Rạp Lê Độ diễn ra hoạt động Mở màn Chương trình “Tiêu điểm Điện ảnh Hoa Kỳ” trong khuôn khổ Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng lần thứ IV (DANAFF IV).

Chương trình “Tiêu điểm Điện ảnh Hoa Kỳ” giới thiệu hành trình phát triển của điện ảnh Mỹ qua 13 tác phẩm tiêu biểu, từ thời kỳ phim câm đến những thành tựu nổi bật của điện ảnh đương đại. Đây không chỉ là những bộ phim ghi dấu trong lịch sử Hollywood mà còn là các tác phẩm có ảnh hưởng sâu rộng đến ngôn ngữ điện ảnh thế giới, phản ánh sự đổi thay trong nghệ thuật kể chuyện, kỹ thuật làm phim và đời sống xã hội Mỹ qua nhiều thế hệ.

Khởi đầu từ thời kỳ phim câm, The General của Buster Keaton và City Lights của Charlie Chaplin cho thấy khả năng kể chuyện bằng hình ảnh ở trình độ bậc thầy. Nếu Keaton mở rộng giới hạn của điện ảnh bằng những trường đoạn hành động và dàn dựng đầy sáng tạo, thì Chaplin mang đến chiều sâu nhân văn thông qua sự kết hợp tinh tế giữa hài hước và cảm xúc.

Tinh thần Hollywood cổ điển tiếp tục được thể hiện qua Casablanca và Singin’ in the Rain – hai tác phẩm tiêu biểu cho sức hấp dẫn bền vững của điện ảnh Mỹ. Trong khi Casablanca trở thành biểu tượng của dòng phim lãng mạn thời chiến, Singin’ in the Rain tái hiện sinh động bước chuyển từ phim câm sang phim có tiếng, đồng thời khẳng định vị thế của thể loại nhạc kịch trong lịch sử điện ảnh.

Chương trình cũng giới thiệu những tác phẩm đã mở rộng biên giới nghệ thuật của điện ảnh Hoa Kỳ. 12 Angry Men chứng minh sức mạnh của kịch tính tâm lý trong không gian tối giản; 2001: A Space Odyssey đặt nền móng cho điện ảnh khoa học viễn tưởng hiện đại; The Godfather tái định nghĩa dòng phim gangster bằng chiều sâu sử thi và nhân vật; còn Raging Bull là một trong những nghiên cứu điện ảnh xuất sắc về bản chất con người và sự tự hủy hoại. Ở giai đoạn cuối thế kỷ XX và đầu thế kỷ XXI, Saving Private Ryan và Hacksaw Ridge mang đến những góc nhìn khác nhau về chiến tranh và lòng dũng cảm của con người. Trong khi Steven Spielberg nhấn mạnh tính hiện thực của chiến trường, Mel Gibson dựa trên chuyện có thật kể về Desmond Doss – người lính quân y không mang vũ khí nhưng trở thành anh hùng trên chiến tuyến. Cùng với No Country for Old Men và Nomadland, các tác phẩm này cho thấy sự chuyển dịch của điện ảnh Mỹ từ những đại tự sự lịch sử đến những suy tư sâu sắc về con người và xã hội đương đại.

Từ Chaplin, Kubrick và Coppola đến Spielberg, Mel Gibson và Chloé Zhao, chương trình mang đến một cái nhìn khái quát về những tác phẩm đã góp phần định hình lịch sử điện ảnh thế giới, đồng thời khẳng định sức sống và khả năng đổi mới không ngừng của điện ảnh Hoa Kỳ.

Chương trình “Tiêu điểm Điện ảnh Hoa Kỳ”  mở màn với buổi chiếu bộ phim Somewhere in Time của Jeannot Szwarc. Bộ phim là câu chuyện tình yêu vượt qua ranh giới thời gian được kể bằng ngôn ngữ điện ảnh giàu cảm xúc và chất thơ. Với kịch bản của Richard Matheson, âm nhạc của John Barry cùng diễn xuất của Christopher Reeve và Jane Seymour, tác phẩm đã trở thành một trong những phim lãng mạn – giả tưởng được yêu mến nhất của điện ảnh Mỹ. Tại buổi chiếu, khán giả được giao lưu với diễn viên nổi tiếng Jane Seymour và dành nhiều tình cảm cho nữ diễn viên cũng như bộ phim.